La guitare en céramique

Numéro 2,6 14 juillet, 2016

Une guitare vraiment inhabituelle vient d’arriver dans la boutique de Dan Erlewine. Quelque chose que Dan n’a jamais vu auparavant : une guitare céramique au four. Erick Coleman aide Dan à s’envoler sur ce ballon bizarre, et ils découvrent l’histoire surprenante. Regardez cette vidéo supplémentaire où Dan se rend au service de céramique de l’Ohio University pour découvrir comment la guitare a été fabriquée.

Transcription vidéo

[le texte à l’écran indique : Stewart MacDonald - Secrets commerciaux !]

Une guitare en plastique ?

Dan Erlewine: [texte à l’écran : Dan Erlewine, réparateur de guitare, auteur] Vous savez ce qui est différent dans cette guitare ? Et je pensais avoir tout vu. C’est de la poterie. Céramique, c’est une guitare céramique au four de la tête aux pieds et elle joue vraiment. Eh bien, c’est assez proche d’y jouer. La première corde continue de sortir de la sillet et le pont est trop bas. Je vais créer ma propre version de ce pont pour qu’il puisse être soulevé suffisamment haut pour jouer. Et je vais le faire passer à travers un amplificateur pour que vous puissiez l’entendre. C’est un son tueur. Un homme de Cleveland l’a ramené il y a deux semaines en espérant que je pourrais l’aider à identifier le fabricant et lui en parler un peu. Et Eric Coleman va venir et nous allons dater toutes les parties qui nous diront quelque chose. Et je suis curieux de savoir qui l’a fait, pourquoi l’a-t-il fait et quand ? Et nous sommes sur le point de le découvrir.

Utilisation du ferrure et de l’électronique pour dater la guitare

Eric Coleman : Hé, pops.

Dan Erlewine: Regardez ce que j’ai obtenu.

Eric Coleman : C'est bizarre.

Dan Erlewine: Je veux que vous m’aidiez à comprendre ce que sont ces choses, l’année de fabrication et tout cela. Jetez un œil à cela. Ce genre de bateau ressemble à un vaisseau spatial ou Buck Rogers. Tu vois déjà l'ancien Flash Gordon ?

Eric Coleman : Soucoupe volante. Oui. Guy avait certainement une vision. Découvrez les biseaux. La forme ressemble à un Spector NS ou à quelque chose, mais bien avant.

Dan Erlewine: J’adore la placage de tête, c’est comme une barre de chocolat fondue ou un Supero rencontre Gumby.

Eric Coleman : Oui.

Dan Erlewine: Je suis curieux de savoir ce que vous pensez de ces pièces, rendez-vous avec elles.

Eric Coleman : Regardons les mécaniques très rapidement parce que ça va au moins nous dire quelque chose. Et c’est le cas. Notez qu’il s’agit de Klusons à deux lignes, Kluson Deluxe. Vous avez donc deux lignes par opposition à la ligne unique qui est venue tout en bas du centre où se trouvait le mot Kluson Deluxe. Après 65 environ, ils ont changé cela en une double ligne qui comportait les deux mots. Voyons ce pickup qu’il nous dit. Sans sortir, je dis que c'est un Gibson P-90, probablement de la même époque que les mécaniques. Très peu de choses ont changé sur le P-90 au fil des ans, il est donc très difficile de les dater. L’ambiance synoptique semble se situer entre le milieu et la fin des années soixante. Il y a les selles qui correspondent à cette période. Et ce qui est sauvage, c’est qu’il en a scellé les extrémités avec de l’époxy ou quelque chose.

Dan Erlewine: Donc c’est solide.

Eric Coleman : D’accord. Ainsi, au lieu que les molettes ajustent le corps du pont sur les montants, les molettes semblent ajuster le pont vers le haut.

Dan Erlewine: Ils la déposent.

Eric Coleman : D’accord. Ils ajustent le pont vers le haut hors du corps. Eh bien, c’est intéressant.

Dan Erlewine: J’ai un peu peur de les trop les mettre sous tension.

Eric Coleman : D’accord.

Dan Erlewine: Mais en ce moment, est-ce que vous regarderiez ça ?

Eric Coleman : Oui.

Dan Erlewine: Vous essayez d’y jouer et d’y jouer. Et celui-ci a deux fentes différentes. Nous allons travailler dessus. J’ai essayé de lever le pont, mais les montants sont trop courts. Il tombe.

Eric Coleman : Oui. Puis, en regardant les boutons, ce sont les hauts réflecteurs de style cloche. Et c’est la version à arbre long. Si vous regardez de très près, vous pouvez voir la partie neuronale où la tige s’insère dans le trou qui dépasse de l’or. Gibson les a utilisés dans les années soixante-dix, donc au moins 62. Donc, cela aussi-

Dan Erlewine: S’adapte à...

Eric Coleman : Oui, le reste des pièces. Voyons ce que les commandes nous disent à l’intérieur [le texte à l’écran indique : Ensemble de tournevis pour techniciens guitare - stewmac.com].

[Erick retire la plaque de commande à l’arrière de la guitare]

Dan Erlewine: Cool. C’est ce que je pensais être.

Eric Coleman : On voit un joli harnais bien rangé, une grande ancienne Belle Noire Sprague là-dedans. Puis, en regardant au dos du potentiomètres de contrôle ici, vous pouvez voir les codes numériques dessus. Et il dit 1,4, 64, 14. Le 1,4 représente l’entreprise qui l’a fait, la marque. Et c’est Centralab. 64 indique l’année où elle a été faite. Et le 14 à la fin nous indique la semaine de cette année où il a été fabriqué. Ce pot est donc un Centralab fabriqué la 14e semaine de 19,4.

Trouver le constructeur de cette guitare

Dan Erlewine: Et il y a un nom, le nom du fabricant est pressé dans l’ plastique. Et c’est un nom long et vous ne pouvez pas tout lire, mais vous pouvez lire Jack ou Jake, R quelque chose. C’était un problème pour nous que nous ne pouvions pas identifier cela. C’est pourquoi il est arrivé ici en premier lieu. Et puis...

Eric Coleman : Nous avons fait un peu de plaisanterie sur Internet et nous avons trouvé un nom. Il s’avère que cette guitare a été construite par un type nommé Jake Kindlesparker dans la région du nord-est de l’Ohio. Et Jake a été un employé de la Goodyear Tire Company qui a travaillé dans l’atelier de moulage pendant 26 ans. Et malheureusement, Jake est décédé il y a quelques années, mais nous avons pu entrer en contact avec les membres de la famille et ils ont rempli beaucoup de blancs sur ces instruments cool.

Dan Erlewine: Sa femme a dit qu’il en avait fait environ une demi-douzaine au cours de ces années. Et celui-ci est probablement le premier parce qu’il a demandé un brevet en 19,5. Nous avons ce brevet. Et il a été approuvé en 68, donc vous voyez cette guitare dans les dessins de brevet. Donc tout cela va bien avec ce que vous avez daté. C’est assez génial.

Eric Coleman : Oui, très cool. Eh bien, j’ai dû retourner au magasin, mais merci de m’avoir permis de voir cela.

Dan Erlewine: Cool, mec.

Eric Coleman : À bientôt.

Dan Erlewine: Ne travaillez pas trop dur.

Eric Coleman : Je ne le ferai pas.

Dan Erlewine: C’est une bonne chose. Je peux prendre cette tige en plastique et la faire glisser jusqu’au manche. Je pourrais probablement le perdre là-bas et je parierai qu'il viendrait directement dans la tête du piquet. C’est complètement creux. Jake était incroyable. Mais je veux en savoir plus. Je suis curieux, est-ce qu’il s’agit d’un morceau entier ou a-t-il mis le manche sur le corps ? Et comment percez-vous des trous en céramique ? Et pour le savoir, je suis dans un bon endroit ici à Athènes, Ohio parce que nous avons le programme de céramique numéro trois dans le pays à l’Université de l’Ohio. Et les professeurs, les étudiants de troisième cycle et tous les étudiants veulent voir cela. Et ils m’ont invitée à me montrer le processus qui aurait permis de fabriquer cette guitare. Allons-y.

Visite du service de céramique de l’Université de l’Ohio

Maintenant, nous sommes à l’extérieur du service céramique dans la zone du four extérieur. Et nous tirons maintenant. Voici Brad et Brian pour nous parler de la façon dont cet instrument a été fabriqué.

Brad Schwieger : [texte à l’écran : Brad Schwieger, professeur de céramique à l’Université de l’Ohio] Eh bien, je peux dire qu’après 35 ans d’expérience dans le domaine de la céramique, je n’ai jamais vu de guitare en céramique. Nous l’avons donc disséqué de nos points de vue techniques. Nous pensons qu’il s’agit d’un moulage en glissement, qui est un processus d’ plastique liquide à travers un moule réel.

Brian Dieterle : Il semblerait qu’il ait été probablement tiré dans un four électrique, probablement dans la plage moyenne à basse température. À l’intérieur, il y a une série de poteaux en céramique qui ont été mis en place, car ils sont moulés en glissement, pour aider à empêcher le corps de s’affaisser pendant l’agrafage. Et cela permet simplement de garder cet espace là pour la démission du son et de produire le magnifique instrument que vous voyez devant vous.

Brad Schwieger : Et vous pouvez dire que l’intérieur de la guitare a été vitré ainsi que l’extérieur. Et cela permet une compression plus uniforme dans les étapes de tir. Et en fait, cela rend tout cela plus fort. Il y a un peu de bruyère ou un son punky, contrairement à une porcelaine très haute, comme vous le pensez de la Chine. Avant que les clés et tous les types d’appareils métalliques ne soient mis ici, tous ces trous ont probablement été pré-percés avant le processus de tir, puis calculés de sorte que lorsqu’ils rétrécissent, ces éléments s’y adaptent toujours bien.

[le texte sur scren indique : les fours comme celui-ci atteignent des températures supérieures à 19,0 degrés Fahrenheit]

Dan Erlewine: C’est énorme. Vous dites donc que la guitare que nous avons a probablement été fabriquée dans l’industrie.

Ellen Kleckner : Oui. 

Dan Erlewine: Ils n'auraient pas eu un four comme ça.

Ellen Kleckner : [texte à l’écran : Assistant diplômé, Université de l’Ohio] Ils auraient dû avoir un four suffisamment grand pour tenir la longueur de la guitare. Mais juste pour vous donner une idée, c’est le plus grand four que nous ayons, mais ce four aurait été beaucoup plus grand que celui-ci.

Dan Erlewine: Pouvons-nous l’ouvrir ?

Ellen Kleckner : Oui, allons-y.

[Dan ouvre la porte du four, de la musique effrayante est en train de jouer et il y a des parties de poupée en céramique dans le four]

Dan Erlewine: Bien sûr, si vous avez une guitare coulée, vous avez besoin d’un amplificateur coulé pour l’accompagner. Et celui-ci a été fabriqué par Danny Crum. Je n’arrive pas à croire que nous ayons trouvé un amplificateur en céramique. Quelle coïncidence. Et il est également équipé d’une pédale. Des étudiants de toute l’école d’art sont venus voir cette guitare. Allie Cochran, étudiante diplômée de l’Université de l’Ohio, nous a donné une démonstration de fonderie et nous sommes partis en sachant comment la guitare était fabriquée. Vous pouvez regardez cela dans une vidéo bonus sur notre page des secrets commerciaux. Après cette leçon de céramique, je suis prêt à retourner à l’université. 

Utilisation d’époxy lourd pour niveler les frettes

Une chose que j’ai apprise, c’est que, dans le processus d’agrafage, puisqu’il était probablement assis comme ça, le manche s’est affaissé vers l’arrière. Ce que Jake a fait a été contrebalancé par l’utilisation d’époxy épais sur les trois ou quatre premières cases.

[Dan définit une règle sur le touche]

C’est le plus haut sous avec beaucoup d’époxy [le texte à l’écran indique : StewMac Precision Straightedges - stewmac.com]. Celui-ci est un peu plus court que celui-ci, mais plus grand que celui-ci. Et celui-ci est un peu plus court que ça, mais plus grand que ça. Et elle s’est mise à niveau. 

Créer une version vintage du pont original

Et alors que j’étais à l’UO, j’ai trouvé la solution pour le pont, et je pense que vous allez l’aimer. Je vais laisser ce pont seul et le copier. Je vais en créer ma propre version vintage avec des montants plus hauts pour pouvoir l’élever. Je veux le serrer dans le vice pour le maintenir ferme. Ensuite, je peux mélanger de l’époxy [le texte à l’écran indique : StewMac Epoxy - stewmac.com], le mettre dans ces trous et voir comment cela fonctionne.

Il est très important d’obtenir des quantités égales de cet époxy. J'y suis parvenu au fil des ans. [Dan mélange l’époxy avec un couteau de démontage décalé] Il s’agit d’époxy de cinq minutes. C’est assez rapide. Il ne faut pas beaucoup de pigments de couleur pour obtenir un gris [Dan ajoute et mélange des pigments liquides de couleur à l’époxy]. Je n'utilise la couleur que parce que je peux le faire et cela ajoute du plaisir pour moi, et cela ressemblera à la pièce que je remplace. Avant qu'il ne soit complètement sec, je vais probablement dévisser les molettes et nettoyer une partie de cette colle, mais elle s'affaisse vers le bas sur son propre poids [Dan applique l'époxy sur le pont et se place dans les molettes] . Ils sont tous cirés, donc mes molettes ne vont pas coller. Laissez sécher pendant 10 minutes.

Voici le pont que je copie. C’est l’original. Il y a les anciennes selles en formica, je pense que c’est ce qu’on appelle la toile phénolique. J’aime mieux le métal. Et ils sont trop courts d’environ un huitième de pouce ou plus. J’aime la façon dont il coupe les petits disques de papier pour protéger la céramique, et je le ferai le lendemain dès qu’il sera sec.

Cela suffit pour desserrer les molettes maintenant [texte à l’écran : ESP Multi Spanner - stewmac.com], et elles se détacheront dans la cire [Dan utilise l’outil de la clé pour desserrer les molettes sur le pont]. Maintenant, ils sont lâches et je peux laisser ces publications durcir un peu plus et je vais pouvoir faire jouer ce type. C’est beaucoup de temps. Et je pense que cette colle sortira juste de là parce que je l’ai cirée avec de la cire pâte. C’est génial. J’aimerais que Jake soit en vie pour voir le respect que je donne à son travail. Il aimerait ça. C’est génial. C’est exactement ce que je voulais. Je n'ai jamais été aussi heureux. C’est tueur. Je vais même utiliser les petites rondelles en papier que Jake a fabriquées pour protéger cette céramique. Et j’ai obtenu tout l’ajustement que je pourrais avoir. Je suis dans les airs.

Ça va jouer. Je parie que Jake en était vraiment fier lorsqu’il l’a fait. J’aurais été, et tous les autres qu’il a fabriqués. Je suis fier du travail que j'ai fait pour lui. Ça semble tuer. Il a un son céramique vitreux que je n’ai jamais entendu.

[Dan joue la guitare en céramique]

Dan Erlewine

Réparateur et constructeur de guitares