Comment mélanger des couleurs pour s’accorder avec une finition Sunburst bicolore Fender
Numéro 3,8 4 avril, 2019
Recette finale de Dan Erlewine : Dan montre comment mélanger les couleurs ambre et marron-noir qui recréent l’un des coups de soleil préférés des premiers garde-boue !
- Dan Erlewine mélange un soleil ambre-noir classique.
- Le mélange de Dan pour un tonifiant ambre légèrement brunâtre.
- Comment mélanger le shader brun-noir pigmenté.
- Téléchargez la fiche de recette gratuite de Dan ici.
Transcription vidéo
[texte à l’écran : outils StewMac + idées pour la fabrication de guitare]
Comment mélanger les couleurs pour un coup de soleil bicolore Fender
Dan Erlewine: Voici un Stratocaster avec le Sunburst 19,0s bicolore. Plus tard, ils sont sortis avec un rouge qui était tricolore, mais beaucoup d’entre nous viennent d’adorer cette rafale bicolore originale, qui est une couche de base jaune ambre et un Sunburst marron très foncé. Ce n’est pas noir. La défense s’appelle l’érable de Salem sombre. C’est ma propre stratégie. En 19,2 , alors que je faisais un entretien dans le magazine Guitar Player avec Albert Collins, le grand joueur de blues et un de mes héros, il m’a signé lors d’un concert. C’est vraiment spécial pour moi.
Et dans notre livre de finition, Guitar Finishing Step-by-Step, écrit par Don MacRostie et moi-même, nous utilisons cette guitare pour la recette numéro 32 sur une rafale bicolore. Et c’est là dans le livre, dans les pages couleur, même guitare. Comme je l’ai dit, ce n’est pas une couleur ou une autre. Ce n’est pas un marron et ce n’est pas un noir, c’est un mélange. Idem pour l’ambre. Il s’agit d’un brun jaunâtre. Alors, que faites-vous lorsque vous avez des couleurs que vous ne pouvez pas mettre dans une bombe de pulvérisation ou en vente libre ? Vous devez mélanger les vôtres. Et c’est ce que je vais faire ici.
Nous avons créé un tricheur pour accompagner cette recette de secrets commerciaux 32, et elle est extraite directement de ce livre de finition. Le lien de téléchargement se trouve dans la description de la vidéo. Et au fait, si vous êtes dans ce genre de travail, cliquez sur le bouton d’abonnement pendant que vous regardez. Vous allez vouloir protéger votre espace de travail afin de ne pas avoir de laque et de couleurs sur l’ensemble de votre bon banc de travail. Et comme nous utilisons une couleur qui n’est pas fournie dans une bombe de pulvérisation, je vais pulvériser avec les unités de pulvérisation préval. Vous avez le chargeur d’alimentation qui se place juste au-dessus du récipient, afin de pouvoir remplir le récipient avec votre propre couleur, puis pulvériser.
Le corps que nous allons pulvériser aujourd’hui appartient à l’un de mes étudiants en réparation, Blake. Un des conseils que j’ai pour Blake, et je lui ai dit, c’est que l’utilisation d’un Préval pour un Sunburst est un peu risqué, car vous pourriez avoir des taches ou des éclaboussures. Si vous vouliez aller à une couleur unie et mélanger la vôtre, vous pourriez obtenir un très bon travail de couleur avec Preval. Mais il va s'en tenir au Sunburst et nous verrons comment il sort.
Le mélange de toners ambré vintage de Dan
Tout d’abord, nous fabriquons le toner jaune. Cela va être deux onces de jaune citron [le texte à l’écran indique : 2 oz. Coloration liquide jaune citron]. C’est presque tout le flacon, mais ça fait beaucoup, vous mettrez le condensateur plus tard et l’économiserez pour l’avenir. Ensuite, je veux quatre onces et demie de diluant pour laque. C’est beaucoup plus fin car c’est une couche fine. À ce stade, vous ne voulez pas de laque épaisse sur une guitare. Nous voulons maintenant deux onces et demie de laque brillante transparente. Maintenant, c’est un peu plus jaune que je ne le veux. Je veux un peu de teinte marron. Et je vais utiliser une très petite quantité de ColorTone brun moyen [le texte à l’écran indique : Quelques gouttes de colorant liquide brun moyen]. Parfait. C’est un peu un brun jaune. Nous avons une teinte appelée vntage amber. C’est ma propre version d’un ambre vintage. C’est un tonique laqué jaune transparent. Pas beaucoup de laque, beaucoup de plus fin et beaucoup de couleur. C’est bon pour un certain nombre de Sunburst. Retirez-la.
Blake : Ça me semble bien.
Dan Erlewine: Il est passé un peu par-dessus bord. Vous n’avez même pas besoin de le vaporiser sur les côtés, car tout cela sera brun noirâtre. Il a ensuite appliqué environ trois couches de laque transparente sur ce revêtement. Donnez-nous une bonne finition pour pulvériser le Sunburst. Avant de pulvériser ça, je veux un masque par le haut parce qu’il va se déplacer et pulvériser les côtés tout autour dans les découpes et cela va recouvrir la guitare. Un jet de soleil que vous pouvez pulvériser sur l’instrument. Vous pouvez avoir le pistolet ici et vous déplacer, tirer ainsi. Mais sur les jantes, vous ne pouvez pas. Donc, pour être propre et soigné, je vais écrire cela et je vais y percer de petits trous afin de pouvoir le coller de cette manière, il n'y aura pas de bande de ruban sur le dessus trop longtemps. Les rubans Cause contiennent beaucoup d’adhésif collant. Et sur la laque fraîche qui peut laisser une empreinte parfois, je pense que cela nous aidera beaucoup.
Nous sommes maintenant au stade du shader noir brun. Un shader est différent d’un toner. Ce n’est pas transparent, c’est fait d’un pigment. Il s’agit d’ un pigment de couleur soluble de laque noire. C’est vraiment épais et très fort. Avant de pouvoir le faire, nous devons faire de la laque noire. La laque noire est la même laque que celle que vous vaporiseriez sur un revêtement de placage de tête Les Paul. Ou si vous vouliez pulvériser un Stratocaster noir, vous utiliseriez un vernis noir et vous pourrez le mélanger vous-même.
Le mélange d’ombrage marron-noir de Dan
Je vais en faire une petite quantité, deux onces, je n’ai pas besoin d’une tonne et j’ai besoin d’obtenir environ un huitième d’une once de pigment [lectures à l’écran : 1/8 Oz Black Liquid Pigment]. Il y a une petite ligne noire là-bas. C’est bien. Maintenant, je vais utiliser un petit peu de diluant [le texte à l’écran indique : Quelques gouttes de diluant pour laque] pour commencer à introduire ce mélange dans une petite bouillie. Je veux couper ce pigment épais et lourd dans le plus fin. Je l’agite, de cette façon, il entre dans le tour plus rapidement et plus facilement. Maintenant, je veux deux onces de laque brillante transparente, je vais l’incorporer dans le noir, ramasser tout noir supplémentaire que je n’ai pas obtenu. Il y a la laque noire.
Maintenant, nous pouvons fabriquer notre shader brun, Salem Maple. Pour Salem Shader, j’utilise une coloration pigmentée brune [le texte à l’écran indique : 1/4 Oz Brown Liquid Pigment]. J’ai besoin d’un quart d’once, c’est comme du chocolat fondu. À cela, je vais ajouter un tiers d’once de la laque noire que nous avons fabriquée. Ce n’est pas comme ajouter un pigment noir. Ce serait beaucoup trop fort. Cela s’amincit. Il ajoutera du noir, mais pas aussi fort qu’un concentré pigmenté. Cela va nécessiter un peu de diluant de laque, juste pour les diluer un peu [le texte à l’écran indique : Quelques gouttes de diluant de laque]. Juste une touche de soda. Obtenez tout ce que je peux. Maintenant, nous voulons quatre onces de laque [le texte à l’écran indique : 4 Oz Clear Gloss Lacquer], donc je vais aller jusqu’à la marque de cinq onces. Et il est prêt à pulvériser de la laque, elle est donc déjà plus fine. Si ce n’est pas le cas, il pourrait être trop épais pour être pulvérisé. Noir brun, c’est juste le ton parfait. Et maintenant, nous sommes prêts à Sunburst érable Salem sombre. C'est assez bien pour ton premier Sunburst.
Blake : Oui, j’en suis plutôt content. Vous avez encore quelques-unes des taches dont vous parlez, ce n'est donc pas aussi parfait que votre Albert Collins.
Dan Erlewine: C’est le deuxième plus beau.
Blake : C’est exact.
Dan Erlewine: Oui.
Blake : Oui. J’ai hâte de terminer.
Dan Erlewine: Bon travail, mon ami.
Blake : Merci.
